铁血论坛导戏过程讲解和心得体会

青狼火花

在论坛上导过几次戏，稍微有一点心得，写出来给有兴趣导戏和即将导戏的朋友看看。在论坛上导戏，比想象中容易，也比想象中困难，为什么这么说呢，请听我慢慢剖析。

第一部分：导戏前的准备

1 一个完整的故事主线，最低限度要构思好故事的开头和结尾。当然有详细的故事过程就更好了。

2 导戏时间，你没看错，这点很重要，如果连自己都没准备好时间，就别指望别人抽出大量时间来陪你玩，如果没有大量时间来保证，这场戏的质量也很难保证，多数拖拖拉拉的戏就是因为导演没时间而造成。

3 用什么形式来展现你的故事？这点非常重要，很多朋友就是弄错了戏的类型，最后弄成个四不像，这里介绍几种戏的类型给大家参考：

（1）话剧型：首先设置好故事剧情和发展路线，然后让演员们按照你预先设计好的路线发展剧情，最后得出你预计好的一个结局或者N个结局。（适合在铁血话剧板块进行）

优点是可以让演员尽量忠实的演绎出导演期待的故事，人物性格比较丰满。
演员的任务是充分的理解导演的用意并用自己的文笔将人物和故事描绘出来，不需要杀伤大量脑细胞。
演得好，导演和演员都会有相当的成就感，而且观赏性高。

缺点是娱乐性不高，演员的代入感不强，而且演员数量有限，不适合太多人同时进行。

（2）闯关型：设置好故事的开篇，让演员们自行探索，抽丝剥茧般的探索出导演的剧情走向和迷题，让整个故事慢慢的呈现出来，最后得出结局。（适合在闯关冒险板块进行）

优点是演员可以得到相当的满足感和乐趣，导演可以充分展现自己设置的精巧迷题和剧情，可以无限制，随时随地的增加演员，同时满足多数量的演员参与。
缺点是大量杀伤导演和演员的脑细胞，如果难题设置太难，让演员们感到步履维艰，会大量降低演员的热情，甚至悄然退出。
对导演的控场能力要求比较高，尤其是多场景闯关。
人物性格比较单一，而且也没有多余的剧情可以发挥，酱油流的很多。

（3）游戏型：设置好故事场景和框架，让演员自行探索，练级，自行发展结局。（适合在论坛RPG板块进行）

优点是娱乐性相当的高，演员代入感很强，毫无压力，可以随心所欲的演绎自己想演的剧情。导演可以有多种多样新奇有趣的设定。

缺点是故事性相当分散，观赏性不强。
剧情的好坏完全由演员掌控，有可能变成毫无内涵的一场戏。
需要导演大量的时间和灵活多变的判定，容易引发演员和导演之间的争执。

了解了这几种基本的演戏类型，导演就根据自己的故事情节和自己想表现的东西来选择其中最合适的。如果多种类型相结合那就是复合型的戏，要慎重选择。

这里给新手导演几个建议：
1 故事剧本尽量选大众熟悉的。
2 演戏时间尽量控制在3天以内。
3 尽量选择话剧型和单场景闯关型。
4 即使选择了复合型的导戏风格，也要确定其中一种类型为主基调，其他类型只是偶尔应用一下。

十分不建议新手导演选择复合型和多场景闯关型的戏。


第二部分：开戏前的工作
五楼编辑中....可回帖

[ 本帖最后由 青狼火花 于 2010-4-10 13:24 编辑 ]

南一

总结的很概括，如果能加入些对于经典例子的个人观点，和对一些经典例子的剖析，我想对于目前的导演和想要导戏的人，都是一个很大帮助。可以再深入的写下去嘛~~

夏海

看了很受启发
分类很精细
关于“2 导戏时间”，听人说，演员的上线时间如果没对上，会影响剧情发展

李逍遙

神物。。。新手秘笈。。。等待終極版

青狼火花

第二部分  开戏前的工作

准备功夫做足了，可以开戏了，但是别太急，有一些前戏，不，戏前工作要完成。

1  招兵买马

最简单的方式就是发宣传贴和报名帖，招收演员和剧务，当然还有招导演的。这里详细说明一下能吸引人的报名帖应该具备哪些要素。
（1）        简单，明了，有趣的故事介绍。请参考南一导演的《惊情四百年》的报名帖，写得相当吸引人。
（2）        固定开戏时间和弹性开戏时间。把开戏时间写清楚，才能最大限度的保证演员准时到场。
（3）        明确演出风格和演出类型。
剧场里喜欢玩闹和捣蛋（非贬义）的演员比较多，若不注明清楚，惊悚剧和悲情剧会演成喜剧或者闹剧，比较著名的例子就是《幽灵学院》，《梦醒江湖》。因为导演控制不严，最后的演出效果都违背了导演的初衷。
（4）        列明招收的演员数量，姓名和基本性格特征，这点《红楼剑阁》做得很好。
（5）        介绍本剧有些什么特点和新颖的设定。多数人都是不喜欢重复又重复的，但是新奇有趣的东西也不易设置太多，容易造成演戏疲劳，除非是游戏型。
能把以上这些写清楚，基本上是不愁没有演员报名参与的。
值得注意的是：一些重要演员和剧务，最好能够私下邀请，而且一定要跟对方沟通了解明白。有些朋友邀请演员和剧务的时候，遮遮掩掩，说得不清不楚，这样绝对不利于本部戏的高质量完成。当然，游戏型的剧目例外。

2  设置演员的属性和任务

演员招收完成后，要在开戏前把人物属性设置好。多数剧目都带有游戏性质，但我还是建议大家把属性设置的越简单越好。早期剧场的戏观赏性都比较强，其中一个原因就是没有过多的PK设置和属性设置，大家就能够全心全力的去刻画人物，把精力都花费在“演”这个方面。而现在的剧目中，人物属性越来越复杂，大家要考虑的东西也越来越多，在时刻面临生死威胁之下，还要花费大量的精神去破解任务，试问，还能省下几分精力来描述人物个性，这个，是目前剧目中酱油人物过多，演绎剧情过少，越往后参演人员越疲累的一个重要原因吧。
所以我个人的意见是：一部戏中，根据剧情的需要设置属性，保持演员之间基本的竞争意识就可以了，属性越精简越好。当然，单纯以娱乐为主的游戏型剧目除外。

再谈谈任务的设置。
在一场戏里，对剧情和人物特别感兴趣的演员通常是少数，多数演员都是为了消遣娱乐和凑个热闹。为了让这些演员能够有参与感和目的性，给每个人物设置一个任务就显得很有必要了。导演花点心思，给他们设计一个任务，他们出演的时候，就知道自己该干什么，有什么目的，演起来有助于人物个性培养，也使得剧情丰富一些。可以提升整部戏的质量和观赏性。



3  明确导演，剧务和NPC演员之间的分工

导演一部戏，有很多工作要做，尤其是一些情节复杂，数据庞大的戏，一个人的力量是有限的，多找几个人一起合作，明确分工，有助于一部戏的顺利进行和完成。

分工的形式有以下几种：
（1）        按时间段分工。
大家同是执行导演，可以分成轮班工作。
例如一个负责晚上，一个负责白天；又或者一人轮流一天。这样分工的好处是大家可以省下充足的时间休息，工作学习两不误，不至于一导起戏来就不分白天黑夜，废寝忘食，长久下去不利于自己的身心健康。
这种分工的缺点就是几个导演之间要有充分的沟通理解。
大家要先把这部戏的理念，剧情和任务都统一好。在交接班的时候要做好数据转移工作。不然很容易出错。

（2）        按职责分工。
分好导演，编剧，剧务和NPC，每个人明确自己的责任。
导演负责判定，分派演员任务，判定奖励和惩罚，发放剧情对白等等。
编剧负责编写故事环境，场景，人物性格背景等等。
剧务负责联络演员，计算演员的人物属性，战斗数据和物品增减等等。
NPC负责饰演重要NPC角色，串联演员和剧情，丰富故事情节，激励演员参演兴致。
这种分工方法策划人在开戏前要明确，当然也可以一个人身兼数职。
缺点就是所托之人一定要负责任，可靠，否则一人缺席，有可能导致整部戏停滞。
建议：策划人或者总导演要掌握好所有数据，一旦某个职责人缺席，可以临时补上。

（3）        按场景和任务分工。
多人同时导演一部戏，大家都是导演，每个人负责发放各自的任务和判定一个场景。
这种分工方法简单明确，适用于多场景闯关类型和游戏型的剧目。

总结：分工的形式有多种多样，一般大家导戏都不会那么细致，而且是多种分工方式相结合。
但是无论怎么分，都建议在戏前100%明确，有利于整部戏的流畅进行。
题外话：剧场前期的戏都导得很顺利，除了导演们认真负责的态度之外，分工明确也是起到一定作用的，而现在的导演都不太注重这点。


第三部分  导戏时的工作

陆续编辑中，可跟帖。。。

[ 本帖最后由 青狼火花 于 2010-4-10 13:22 编辑 ]

玉芷馨

啊 支持 这个写的好详细 对导演们会有很多启迪 啊啊 狼老师开课了开课了 大家来上课撒

夏海

明白了
只要剧本设定足够有吸引力，就能招到很多人
多次认真读完，结尾是“游戏型的剧目例外”，呵呵
设置任务，提高注意力，利于个性培养，丰富剧情